Король Лир
Перевод с Q1 1608 и F1 1623. Сложный текст с двумя сильно отличающимися ранними версиями. Параллельно идут живые лекции по «Лиру», часть переводов проверяется на слух в зале.
Двадцать лет работы с английскими первоисточниками. Не «академическая ревизия» и не адаптация — возвращение текста к тому, чем он был на сцене «Глобуса»: живая устная речь, плотная от каламбуров, ритм и грязный юмор площадного театра 1590-х.
«Шекспир в Q1 1597 — это не то, что вы читали в школе». ↳ из манифеста разбора
В 1590-х театр был не залом для благородных, а уличной площадкой. Пьесы Шекспира писались для неё, и именно эту интонацию мы потеряли за четыре века академической традиции.
Шекспир писал быстро — на следующий вечер уже играли. Тексты создавались под конкретных актёров. Рифмованные каламбуры были способом запомнить реплику. Грязный юмор — способом удержать партер, где стояли простые горожане.
XIX-XX век превратил Шекспира в памятник. Английские издатели вычистили двусмысленности. Русские переводчики — Пастернак, Лозинский, Щепкина-Куперник — добавили торжественности. Получился классик. Но не драматург.
Беру первое печатное издание (Q1 1597 для «Ромео», Q2 1604 для «Гамлета»), восстанавливаю двусмысленности, ритм, грязные шутки. Не для скандала — ради того, чтобы текст снова можно было сыграть на сцене.
Каждая пьеса проходит четыре круга. На каждом — свой вопрос к тексту. Сначала ритм и интонация, потом игра и роли, потом сравнения с другими переводами, и только в конце — редактура.
Беру первое печатное издание — «Q1». Это самый ранний опубликованный текст, ещё не подвергшийся редакторской обработке. Сравниваю с Q2 и F1 где нужно, но точкой отсчёта остаётся Q1.
Перевожу не ради смысла слов, а ради того, чтобы можно было сыграть. Где спотыкается язык — переписываю. Где не звучит ритм — переписываю. Актёрский тренинг помогает: я слышу, как строка ляжет на дыхание.
Каждый спорный фрагмент сверяю с Пастернаком, Щепкиной-Куперник, Лозинским. Не чтобы повторить, а чтобы понять — что они убрали и почему. Часто это самое интересное место.
К каждому спорному месту — подробный комментарий: что писал Шекспир, как это переводили, почему я выбираю именно такой вариант. Книга превращается не в «перевод», а в разбор пьесы вместе с читателем.
Шекспир в оригинале — это всегда сюрприз. То, что в академических переводах звучит торжественно, в Quarto 1597 оказывается на грани грубого стёба. Рифмованные каламбуры, площадная брань, двусмысленности — большинство этого аккуратно убрано из русских изданий за полтора века академической традиции.
«Это не перевод — это возвращение тексту того, что было ему дано при рождении».Мой перевод — попытка вернуть текст к тому состоянию, в каком его слышал зритель «Глобуса» 1590-х. Не к «классическому Шекспиру», а к живому театральному тексту, написанному рукой действующего драматурга для конкретной труппы и конкретной сцены.
В книге каждая ключевая сцена приведена параллельно с оригиналом. К спорным местам — подробный комментарий. Книга подходит и для первого знакомства с текстом, и для тех, кто «Ромео» уже читал в нескольких переводах.

Знаменитое «wherefore art thou Romeo?» в трёх версиях. Слева — оригинал из Q1 1597. В центре — классический перевод Пастернака (1947). Справа — мой вариант (2019).
«Wherefore art thou Romeo?» в Q1 — это «почему именно ты — Ромео», не «где ты». Джульетта спрашивает не о местонахождении, а о роли: почему её возлюбленный должен носить именно эту фамилию, которая делает их любовь невозможной. Из этого выбора между Пастернаком и Шекспиром расходятся два разных понимания всей пьесы — как «трагедии любви» и как «трагедии семейной вражды».
Печатные экземпляры с твёрдым переплётом и e-book в PDF + EPUB. Доставка по РФ от 3 дней. E-book приходит на email сразу после оплаты. Возврат за 14 дней.